Serie Subtrópico

Las piezas de Silvia Sánchez evocan recortes de selva tucumana que parten a la vez de una antigua vivencia y de una costumbre cotidiana: el caminar prolongado inmersos en la espesura de las yungas. Es allí donde la mente de la artista se llena de imágenes que luego son volcadas sobre papel misionero. Los márgenes color tierra dan respiro a lo atiborrado de una jungla geométrica y sin flores, que marca el paso de las estaciones o el transcurso de la noche al día. Podría tratarse también de un espacio onírico, donde la rigidez se ve perturbada por el movimiento de plantas vibrantes que funcionan a modo de defensa. En un comienzo, Sánchez esboza esqueletos vegetales de troncos oscuros, que le sirven de guía al resto de sus pinceladas gruesas y contrastantes desbordes de pintura acrílica. Luego, con lápices solubles en agua, pinta detalles como hojas de cedro y laurel que se sumergen en un discurrir enérgico e intuitivo. Ocres, violetas, dorados y naranjas se yuxtaponen sin dar lugar al vacío ni a sendero alguno. Entre ellos se codean y se suceden, se despliegan de manera simultánea rodeándo.   

Diana Ferullo